چگونه استنلی کوبریک در فیلم هایش از هنر الهام گرفت


گروه تصویری هنرآنلاین: استنلی کوبریک (1928-1999) کارگردان برجسته سینمای آمریکا به عنوان یک هنرمند جایگاه ویژه ای دارد. اهمیت او تنها در فیلم هایش نیست، بلکه با توجه به تأثیر هنرهای زیبا بر او و تأثیر آثارش بر سایر هنرمندان نیز قابل توجه است. موادی که او به عنوان بخشی از کار خود تولید کرده است. نمایش‌های هنری با الهام از آثار او، مانند «خواب با استنلی کوبریک» در سامرست هاوس لندن در سال 2016 با حضور هنرمندانی چون گاوین ترک، سارا لوکاس، مت کولیشاو، هارون میرزا و آنیش کاپور. و کتاب هایی درباره فیلم های او، مانند نسخه محدود تاشن در سال 2009 درباره حماسه ساخته نشده ناپلئون. کوبریک به وضوح با دیگر اشکال هنری و هنرمندان درگیر بود، به خصوص که همسرش کریستین یک نقاش بود که آثارش اغلب در فیلم‌های کوبریک نمایش داده می‌شد. تأثیر هنر در فیلم «بری لیندون» در سال 1975 مشهود است که از نقاشی‌های قرن هجدهم استفاده زیادی کرد. اما اینکه چگونه هنر بر دیگر فیلم‌های او تأثیر گذاشت کمتر شناخته شده است. اکنون دو کتاب جدید با محوریت شاهکار ترسناک او در سال 1980 یعنی فیلم «درخشش» منتشر شده است که فرصت خوبی برای درک این موضوع است. کوبریک در سال 1966 گفت که می‌خواهد ترسناک‌ترین فیلم جهان را بسازد و نتیجه آن فیلم بسیار تأثیرگذار The Shining حدود 14 سال بعد بود. اینکه آیا این ترسناک ترین فیلم جهان است یا نه، مورد بحث است، اما مطمئناً خیلی ها را شکست می دهد. لی آنکریچ و جاناتان رینزلر در کتاب خود تاشن تصمیم گرفتند داستان ساخت فیلم The Shining را بیان کنند. بخشی از کتاب با عنوان “درخشش استنلی کوبریک” تقریباً 900 صفحه است و مملو از اطلاعات و تصاویر است که برخی از آنها هرگز منتشر نشده و بسیاری از آنها هرگز دیده نشده اند. همچنین کتاب کریگ اولدهام با عنوان فرعی «تسخیر بصری و فرهنگی» نقدی جامع و چند بعدی است. هر دو کتاب تحقیقات دقیق کوبریک را به تصویر می کشند و آنچه را که کارگردان را تحت تاثیر قرار داده بررسی می کنند. هنر قطعا نقش کلیدی در تجسم The Shining ایفا کرد و به آثار الکس کولویل، فرانسیسکو گویا، اگنس رقص، کارل آندره و غیره اشاره شده است. ارتباط واضح این تابلوها با نماها و مفاهیم موجود در فیلم کاملا مشهود است. از افلیای نقاش بریتانیایی جان اورت میلی که بین سال‌های 1851 و 1852 نقاشی شده بود تا زحل در حال بلعیدن پسر فرانسیسکو گویا که بین سال‌های 1819 و 1823 نقاشی شده بود، این فیلم تحت تأثیر قرار گرفت. از سوی دیگر، در سال 1972، دستیار کوبریک عکسی از نمایشگاه دایان آربوس در موزه هنر مدرن نیویورک را به او نشان داد. هنگامی که کوبریک در اواخر دهه 1940 به عنوان یک عکاس تازه کار برای مجله Look کار می کرد، توسط دایان آربوس راهنمایی شد. در مجموعه آربوس عکسی از دو دختر کوچک وجود داشت که بر کوبریک تأثیر گذاشت و او خاطره ای تاریک و عجیب روانی از آن را در قالب خواهران گریدی در این فیلم بازتولید کرد. در کتاب استیون کینگ که فیلم کوبریک بر اساس آن ساخته شده است، خواهران دوقلو نبودند، اما کوبریک آنها را دوقلوهای همسان ساخت.


اخبار هنری

دیدگاهتان را بنویسید